اعلام جزییات کارگاههای جشنواره تئاتر فجر در کرمان
اعلام جزییات کارگاههای آموزشی چهلچهارمین جشنواره تئاتر فجر در کرمان، آغاز شانزدهمین جشنواره «سودای عشق»، معرفی چکیده مقالات منتخب جشنواره تئاتر مقاومت و اجرای رایگان «هر جا آب هست ویرانیست» و «بَک تو بِلَک» از خبرهای امروز حوزه هنرهای نمایشی است.
ایران آنلاین: برنامه کامل کارگاههای آموزشی تخصصی تئاتر شامل دورهها، اساتید، زمان و محل برگزاری اعلام شد.
به گزارش ایرنا، این کارگاهها، از دوشنبه (۲۲ دی ماه) آغاز شده و تا یکشنبه (۲۸ دیماه) ادامه خواهد داشت.
جزئیات کارگاههای شهر کرمان به این شرح است:
۱. «نمایش ایرانی»، مدرس: یدالله آقاعباسی، زمان: دوشنبه ۲۲ دیماه، ساعت ۹ تا ۱۳، مکان: تالار فرهنگ و هنر
۲. «رابطه کارگردان و متن»، مدرس: نادر برهانیمرند، زمان: دوشنبه ۲۲ دی ماه، ساعت ۹ تا ۱۳، مکان: تالار فرهنگ و هنر
۳. «مقدمهای بر بازیگری و اجرا در تئاتر پست دراماتیک»، مدرس: بابک دقیقی، زمان: سهشنبه ۲۳ دیماه، ساعت ۹ تا ۱۳، مکان: تالار فرهنگ و هنر
۴. «طراحی صحنه در تئاتر»، مدرس: فرشاد یاری، زمان: سهشنبه ۲۳ دیماه، ساعت ۹ تا ۱۳، مکان: تالار فرهنگ و هنر
۵. «چگونگی تولید رادیو تئاتر»، مدرس: داریوش مودبیان، زمان: چهارشنبه ۲۴ دیماه، ساعت ۹ تا ۱۳، مکان: تالار فرهنگ و هنر
۶. «کارگاه نمایشنامهنویسی»، مدرس: جمشید خانیان، زمان: چهارشنبه ۲۴ دیماه، ساعت ۹ تا ۱۳، مکان: تالار فرهنگ و هنر
۷. «رابطه بازیگر با متن نمایشی»، مدرس: حمیدرضا نعیمی، زمان: پنجشنبه ۲۵ دیماه، ساعت ۹ تا ۱۳، مکان: تالار فرهنگ و هنر
۸. «عکاسی تئاتر و انتخاب عکس»، مدرس: سیامک زمردی، زمان: پنجشنبه ۲۵ دیماه، ساعت ۹ تا ۱۳، مکان: تالار فرهنگ و هنر
۹. «طراحی پوستر در تئاتر»، مدرس: اشکان قازانچایی، زمان: جمعه ۲۶ دیماه، ساعت ۹ تا ۱۳، مکان: تالار فرهنگ و هنر
۱۰. «شیوههای نقد در نمایش»، مدرس: رامتین شهبازی، زمان: جمعه ۲۶ دیماه، ساعت ۹ تا ۱۳، مکان: تالار فرهنگ و هنر
۱۱. «تئاتر فیزیکال (حرکت، تخیل، انرژی)»، مدرس: لیدیا کوپیما از روسیه، زمان: یکشنبه ۲۸ دیماه، بخش اول: ساعت ۹ تا ۱۳، بخش دوم: ساعت ۱۵ تا ۱۸، مکان: تئاتر شهر کرمان
علاقهمندان برای بهرهمندی و شرکت در کارگاهها، میتوانند اطلاعات و سوابق هنری خود را به شماره ۰۹۳۹۱۳۱۶۰۹۹ را ارسال کنند.
بررسی تئاتر خیابانی و کنش سیاسی در جنوب آسیا
چهارمین نشست بخش پژوهش و سمینارهای چهلوچهارمین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر با عنوان «تئاتر خیابانی به مثابه کنش سیاسی در جنوب آسیا» سهشنبه (۱۶ دیماه) در تالار مشاهیر مجموعه تئاتر شهر برگزار شد.
در این نشست، اسماعیل نجار دانشیار دانشکده هنر و معماری دانشگاه تربیت مدرس، به عنوان سخنران، به بررسی تاریخی، نظری و کارکردهای اجتماعی و سیاسی تئاتر خیابانی در کشورهای جنوب آسیا پرداخت.
رامتین شهبازی دبیر بخش پژوهش جشنواره، در ابتدای این نشست با اشاره به اهمیت برگزاری نشستهای تخصصی پیش از آغاز رسمی جشنواره، این جلسات را مقدمهای ضروری برای تقویت ادبیات نظری تئاتر در ایران دانست و از برگزاری همایش پژوهشی جشنواره در روزهای ۲۳ و ۲۴ دی ماه خبر داد.
در ادامه، اسماعیل نجار با اشاره به کمبود نظریهپردازی در حوزه تئاتر در ایران، بر ضرورت پرداختن به نظریههای شرقی تأکید کرد.
نجار گفت: در دهههای گذشته، یکی از مهمترین ضعفهای ما در ادبیات نمایشی، فقدان نظریه و نظریهپردازی بوده است. بخش قابل توجهی از این خلأ به این دلیل شکل گرفته که کمتر درباره نظریههای هنرهای نمایشی، بهویژه نظریههای شرقی، گفتوگو و پژوهش کردهایم.
وی با اشاره به معرفی ناقص نظریهپردازان تئاتر جنوب آسیا در ایران اظهارداشت: در شرق، نظریهپردازان مهمی وجود دارند که آثار و دیدگاههای آنان هنوز به فارسی ترجمه نشده و این موضوع جای تأسف دارد. هدف من در این نشست، معرفی یکی از نظریهپردازان برجسته تئاتر خیابانی در جنوب آسیاست که تاکنون در ایران کمتر شناخته شده است.
دانشیار دانشکده هنر و معماری دانشگاه تربیت مدرس افزود: برای درک تئاتر خیابانی در جنوب آسیا، ابتدا باید با جغرافیا، تاریخ و بافت فرهنگی این منطقه آشنا شویم. کشورهایی مانند هند، پاکستان، بنگلادش، نپال، بوتان و سریلانکا با وجود تفاوتهای ظاهری، اشتراکات نمایشی و فرمیک بسیاری دارند و از نظر فرهنگی، یکی از پیچیدهترین مناطق جهان به شمار میروند.
نجار با اشاره به تأثیر استعمار بریتانیا بر ساختار تئاتر در این منطقه گفت: در دوره استعمار، تئاتر غربی بهواسطه ساخت سالنها و نهادهای رسمی در شهرهایی مانند دهلی و کلکته گسترش یافت و در مقابل، بسیاری از فرمهای نمایشی سنتی و بومی به حاشیه رانده شدند.
وی توضیح داد: در واکنش به این وضعیت، در دوره پس از استعمار، جریان بازگشت به فرمهای سنتی و کلاسیک در کنار تلاش برای تولید تئاتر مدرن شکل گرفت. تئاتر جنوب آسیا را میتوان به سه دسته کلی؛ تئاتر سنتی، تئاتر کلاسیک و تئاتر مدرن تقسیم کرد.
این پژوهشگر با تشریح نظریه «تئاتر سوم» اظهارداشت: تئاتر سوم تلاشی است برای پیوند میان فرمهای نمایشی بومی و محتوای معاصر. این نوع تئاتر نه کاملاً وابسته به اسطورهها و آیینهای کهن است و نه تقلیدی از تئاتر غربی؛ بلکه با بهرهگیری از فرمهای کلاسیک، به مسائل اجتماعی و سیاسی امروز میپردازد.
نجار گفت: تئاتر سوم اساساً برای ارتباط با توده مردم طراحی شده است. این تئاتر ارزان، انعطافپذیر و قابل اجرا در فضاهای عمومی است و مرز میان تماشاگر و بازیگر را از میان برمیدارد.
وی با تأکید بر نقش مخاطب در تئاتر خیابانی افزود: در تئاتر خیابانی، تماشاگر منفعل نیست. او میتواند از هر زاویهای اجرا را دنبال کند و در روند نمایش مشارکت داشته باشد. این مشارکت یکی از مهمترین مؤلفههای تئاتر خیابانی به شمار میرود.
این پژوهشگر توضیح داد: در این نوع تئاتر، بدن بازیگر اهمیت ویژهای پیدا میکند. بازیگر باید از آمادگی بدنی بالا، تمرینهای فیزیکی سخت و توانایی برقراری ارتباط مستقیم با مخاطب برخوردار باشد. در اینجا، مفهوم «خود بودن» بازیگر بهجای صرفاً ایفای نقش اهمیت دارد.
نجار با اشاره به پیوند ناگسستنی تئاتر خیابانی و سیاست در جنوب آسیا اظهارداشت: از منظر نظری، تئاتر خیابانی ذاتاً سیاسی است. این نوع تئاتر بدون داشتن پشتوانه ایدئولوژیک و اجتماعی، معنا پیدا نمیکند و همواره در خدمت آگاهیبخشی، عدالتخواهی و طرح مسائل اجتماعی قرار دارد.
وی گفت: بسیاری از گروههای تئاتر خیابانی در هند و پاکستان، اجراهای خود را در مناطق محروم و دورافتاده برگزار میکنند و علاوه بر اجرا، نقش اجتماعی فعالی در حوزههایی مانند آموزش، بهداشت و آگاهی اجتماعی ایفا میکنند.
دانشیار دانشگاه تربیت مدرس با تأکید بر ضرورت ترجمه و معرفی نظریهپردازان تئاتر شرق در ایران، این نشستها را گامی مؤثر در جهت تقویت نگاه نظری به تئاتر خیابانی و سیاسی دانست و بر تداوم چنین برنامههایی در جشنواره تئاتر فجر تأکید کرد.
شانزدهمین جشنواره تئاتر «سودای عشق» آغاز به کار کرد
همزمان با معرفی هیات داوران بخش صحنهای، شانزدهمین جشنواره سراسری تئاتر بسیج «سودای عشق» فعالیت رسمی خود را آغاز کرد.
شانزدهمین جشنواره سراسری تئاتر بسیج «سودای عشق» با شعار «ایران من» و به همت سازمان بسیج هنرمندان کشور، از هفدهم تا نوزدهم دیماه امسال در پردیس تئاتر تهران برگزار میشود.
بر اساس اعلام دبیرخانه جشنواره، اعضای هیات داوران بخش صحنهای این دوره را فرهاد قائمیان، علیرضا استادی، محمد کرمالهی، امین اشرفی و حسین مسافرآستانه تشکیل میدهند.
این رویداد هنری با دبیری سعید نجفیان میزبان آثار نمایشی منتخب از سراسر کشور خواهد بود و تلاش دارد با تمرکز بر مضامین فرهنگی، اجتماعی و هویتی، بستری برای ارائه و ارزیابی تولیدات نمایشی هنرمندان فراهم کند.
مراسم اختتامیه و تقدیر از برگزیدگان شانزدهمین جشنواره تئاتر «سودای عشق» نیز ۲۰دی ماه در سالن استاد ناظرزاده کرمانی تماشاخانه ایرانشهر برگزار میشود. این مراسم با حضور جمعی از شخصیتهای کشوری و لشکری، هنرمندان و مدیران فرهنگی و هنری همراه خواهد بود.
معرفی چکیده مقالات منتخب جشنواره تئاتر مقاومت
عنوان چکیده مقالات برگزیده برای رقابت در مرحله نهایی سمینار علمی_ پژوهشی بیستمین جشنواره بینالمللی تئاتر مقاومت اعلام شد.
براین اساس، ۱۲ مقاله از ۵۵ چکیده مقاله ارسالی به دبیرخانه این رویداد هنری به مرحله نهایی راه یافتند. اسامی چکیده مقالات پذیرفته شده بدون اولویت بدین شرح است:
- «تحلیل زیباییشناسی مقاومت در نمایشنامه «آتشسوزیها» اثر وجدی معود»، پژوهشگر: ندا سلیمی تکیه
- «تحلیل گفتمان مقاومت ملی در نمایشنامههای اکبر رادی با تمرکز بر دو نمایشنامه «در مه بخوان» و «افول» بر مبنای نظریه گفتمان ارنستو لاکلائو و شانتال موفه»، پژوهشگر: سیدمحمد مداح حسینی
- «مطالعه مضمون مقاومت در آثار نمایشنامهنویسان اهل فلسطین با مطالعه موردی آثار عابدین بسیسو، ادمون شحاده، اسما طوبی»، پژوهشگر: آرش کیان
- «تئاتر مقاومت و بازنمایی رنج پنهان جنگ»، پژوهشگر: مصطفی ولیزاده
- «مجمعالجزایر مقاومت دیجیتال»: شبکههای فراملی اجرا/نمایشِ دیجیتال، گفتمان ضد هژمونیک، و بازسازی هویت جمعی در تئاتر خاورمیانه (ایران، لبنان، فلسطین)»، پژوهشگر: طاهره موذن
- «بازنمایی هویت مقاومت و کنش فرهنگی با نگاهی به تئاتر در فلسطین»، پژوهشگر: احمد انوشه
- «تأثیر جنگ بر نهاد خانواده در ادبیات نمایشی دفاع مقدس و استمرار آن در گفتمان مقاومت معاصر»، پژوهشگر: جواد ایزددوست
- «بومیگرایی رئالیستی در ادبیات نمایشی مقاومت با مکث و کنکاش در آثار غلامحسین دریانورد»، پژوهشگر: جهانشیر یاراحمدی
- «بدن در صحنه: روایت زیسته دفاع مقدس از منظر اجرا و پرفورمنس در آثار تئاتری مقاومت»، پژوهشگر: ایمان مقری
- «حافظه و تروما در ساختارمندی متن نمایشی تئاتر مقاومت بر اساس نظریه کتی کاروث (مطالعهی موردی نمایشنامههای خیال روی خطوط موازی اثر حمیدرضا آذرنگ و سه پاس از حیات طیبهی نوجوانی نجیب و زیبا اثر علیرضا نادری)»، پژوهشگران: محمدرضا رسولی و پریسا کیومرثی
- «روایتگری زنانه و مردانه در متون برگزیدهی اقتباس از زندگی شهدا در نوزدهمین جشنواره بینالمللی تئاتر مقاومت بر اساس نظریه سوزان لنسر»، پژوهشگر: پریسا کیومرثی
- «از ایفای نقش تا انکار نقش، خوانش گافمنی دو نمایشنامه از نادری و خانیان»، پژوهشگر: مینا سالارینهند
براساس اعلام فراخوان، لازم است نویسندگان متن نهایی مقالات خود را تا ۱۰ اسفندماه ۱۴۰۴ در سایت جشنواره بارگذاری کنند.
همچنین مهلت بارگذاری ترجمه مقالات پژوهشی بیستمین جشنواره بینالمللی تئاتر مقاومت در سایت این رویداد هنری نیز تا ۱ اسفند ماه سال جاری خواهد بود.
بیستمین جشنواره بینالمللی تئاتر مقاومت با شعار «ایران، صحنه جاودان مقاومت» به دبیری محمد کاظمتبار توسط انجمن تئاتر انقلاب و دفاع مقدس بنیاد فرهنگی روایت فتح از نیمه دوم ۱۴۰۴ آغاز شده و تا نیمه اول سال ۱۴۰۵ در سراسر کشور ادامه خواهد داشت.
روایت «ایران خاتون» و «نرمهوا» در فرهنگسرای نیاوران
گروه «هرنگ» در سی چهارمین اجرای خود، روایت آیینهای شهرهای ایران را در نمایش «ایران خاتون» به کارگردانی سعیده ترکاشوند و نویسندگی رزا باقری، جمعه (۱۹ دی ماه)، از ساعت ۱۵ در سالن خلیج فارس روی صحنه خواهدبرد.
گروه بیاض به سرپرستی مهران عظیمی، گروه روژآوا به سرپرستی روژینا مرادیان تهرانی، گروه سرمست به سرپرستی لیلا یکانیزاده، گروه نرمهوا به سرپرستی آیدا محمودی و با نوازندگی ساز نیانبان توسط مریم وفایی، گروه هرنگ به سرپرستی سعیده ترکاشوند را در اجرای این نمایش همراهی خواهندکرد.
همچنین کنسرت نمایش آیینی سنتی و ویژه بانوان «نرمهوا» به تهیهکنندگی و کارگردانی آیدا محمودی، پنجشنبه (۱۸ دی ماه) از ساعت ۱۵ تا ۱۷ در فرهنگسرای نیاوران به روی صحنه میرود. نویسنده این اثر سعیده ترکاشوند است که مدیریت هنری پروژه را نیز بر عهده دارد.
در این کنسرت نمایش، سه گروه هرنگ، روژآوا و نرمهوا به اجرا میپردازند. سعیده ترکاشوند، روژینا مرادیان تهرانی و آیدا محمودی به ترتیب، طراحان حرکت این سه گروه هستند که به عنوان اجراگران نیز روی صحنه میروند.
کیمیا امامی، نفیس رضائی، الناز ملک نیا، آدرینا رحیمی، دلارام جوادپور، هاله سریری، مهناز فتحیان، وانیا بابایی، رانا قنبری، فاطمه افضلی فر، فائزه قنبری، هانیه آراسته، زهرا صفری، مژگان قربانی، الینا لاری، نازیلا نوروزیان، یسنا عرب، ترمه احمدی، روناک احمدی نیز به عنوان دیگر اجراگران در این اثر آیینی سنتی حضور دارند.
روزهای پایانی «قلب نارنگی» در عمارت هما
نمایش «قلب نارنگی» به نویسندگی و کارگردانی داریوش علیزاده که از مهرماه اجرای خود را آغاز کرده است، با بیش از ۲۵۰ اجرا در تهران و دیگر شهرهای ایران، به روزهای پایانی اجرای خود رسید.
این نمایش تا ۱۹ دی ماه هر روز ساعت ۱۹ در عمارت هما، سالن ۲ روی صحنه میرود.
«قلب نارنگی» به تهیهکنندگی سینا ساعی و با بازی کیوان احمدی، محمد امیری، علی غفاری، محمدرضا محمدپور، علی مهرنیا و مهناز میرزایی (به ترتیب حروف الفبا) اجرا میشود.
این اثر با الهام از رمان «گور به گور» نوشته ویلیام فاکنر، روایتگر داستان پسری است که در جست و جوی خانوادهاش، مخاطب را به دل فروپاشی تدریجی یک خانواده میبرد.
از دیگر عوامل این اثر میتوان به سعید دشتی (مشاور کارگردان)، محمد کلاهدوزان (مدیر پروژه)، مهبد عبقری (مجری طرح)، سیدعماد عامری (مشاور پروژه)، استودیو Whitebox (طراح و مدیر تبلیغات)، مسعود سقلاطوننیا (طراح صحنه)، گروه یاقوت کبود (طراح لباس)، مجید سیادت (طراح نور)، اشکان علیزاده (برنامهریز)، متین عنایت (دستیار کارگردان) و عرشیا عاشوری (مدیر صحنه) اشاره کرد.
اجرای رایگان «هر جا آب هست ویرانیست» و «بَک تو بِلَک»
گروه اجرایی نمایش «هر جا آب هست ویرانیست» با احترام به مخاطب و با درک شرایط دشوار اقتصادی و معیشتی جامعه اعلام کرده است که اجراهای این اثر از روز دوم اجرا، چهارشنبه (۱۷ دی ماه) تا اطلاع ثانوی به صورت رایگان و بدون فروش بلیت برای عموم مخاطبان روی صحنه خواهد رفت.
در توضیح این گروه آمده است: این تصمیم نه از سر شعار، بلکه از باور عمیق گروه به این اصل شکل گرفته است که تئاتر زمانی معنا دارد که برای مردم قابل دسترس باشد. «هر جا آب هست ویرانیست» نمایشی است درباره ارزش زندگی، فقدان و امید و این بار گروه تصمیم گرفته روایت خود را بیواسطه و بدون مانع اقتصادی با مخاطبانش در میان بگذارد. هنر وقتی زنده است که برای همه باشد.»
نمایش «هر جا آب هست ویرانیست» به کارگردانی محمد واحدی و تهیهکنندگی انوشه زاهدی از ۱۷ دی ماه ساعت ۱۹ در سالن شماره سه مجموعه تئاتر لبخند روی صحنه میرود.
متن نمایش توسط محمد واحدی و محمد نوروزی فرسنگی نوشته شده و این اثر نخستین تجربه کارگردانی محمد واحدی در تئاتر محسوب میشود. همچنین زاهدی پس از چند سال دوری از تئاتر با این اثر فعالیت خود را به عنوان تهیهکننده دوباره آغاز کرده است.
در این نمایش، علی عامل هاشمی، محمد نوروزی فرسنگی و هادی عامل هاشمی به ایفای نقش میپردازند.
همچنین نمایش «بَک تو بِلَک» به نویسندگی و کارگردانی سجاد افشاریان جمعه (۱۹ دی ماه) به صورت رایگان به روی صحنه میرود.
افشاریان روز گذشته در صفحه شخصی خود در فضای مجازی اعلام کرد: اجرای جمعه ۱۹ دی ماه را به خاطر دوستانی که به خاطر شرایط سخت این روزها موفق به دیدن اجرا نشدن رایگان کردیم. اگر دوست داشتین و زود تمام شد یک سانس دیگه هم به جمعه اضافه میکنیم. برای هر سانس هم علاوه بر صندلیها ۳۰ بلیت بیشتر در نظر گرفتیم.
این کارگردان همچنین نوشته است: کمپین آزادسازی زندانیان را هم همچنان داریم پیش میبریم و همین هفته اعلام میکنیم تا ایشالا با کمک هم بتونیم این روزها خونه های زیادی رو با حضور عزیزانشون گرم کنیم.
نمایش «بَک تو بِلَک» با بازی سجاد افشاریان، نیکو بستانی و مهدی زندیه در سالن شماره یک مجموعه تئاتر لبخند اجرا میشود. این نمایش از شهریورماه اجرای خود را آغاز کرده و با بیش از ۱۵۰ اجرا در این مجموعه، میزبان تماشاگران است.
در خلاصه داستان این نمایش آمده است: «میدونی چرا انفرادی همه جای دنیا سختترین شکنجه محسوب میشه؟ چون تو رو با خودت تنها میذارن»
انتهای پیام/