نمایشگاه جدیدی در لندن، نقاشی «نوازندهی گیتار» اثر «یوهانس ورمیر» را برای اولینبار در بیش از ۳۰۰ سال اخیر درکنار همتای مرموزش قرار داده است، تا برای مخاطبان این فرصت را فراهم کند که خود درباره اصالت نقاشی شبیه به «نوازنده گیتار» قضاوت کنند.
نمایشگاه نقاشی «نوستالژی» با آثار مهرداد فلاح از ۲۱ شهریور تا ۵ مهر در مرکز فرهنگی اتو-ماوِر شهر وین پایتخت اتریش برگزار میشود.
«دَهر» عنوان نمایشگاه گروهی نقاشی است که عصر امروز ۷ شهریور در گالری میرانا افتتاح شد.
آخر این هفته میتوان از نمایشگاههایی از جمله «نقش رویاها»، «هنر تاپستری»، «آوای رنگ»، «آرشیو اردشیر محصص»، «خشونت زیبایی»، «کککاربن»، «نمایشگاه گروهی طراحی»، «دایورت»، «ایران بانو» و «زیر و زِبَر» بازدید کنید.
مسئول نمایشگاه «خیمه هنر» بیان کرد که این رویداد با تمرکز بر هنر نقاشی و عکس های عاشورایی، تلاش کرد تا مفاهیم عمیق عاشورا و فرهنگ مقاومت را در قالب زبان بصری به مخاطب منتقل کند.
ماه ژوئن سال ۲۰۲۵ با رکوردشکنی در حراجیهای هنری همراه بود. تابلو چمشگیر «کانالتو» که به بالاترین قیمت تاریخ این هنرمند به فروش رسید و شگفتیآفرینی آثار «ترنر» و دیگر استادان، بار دیگر قدرت آثار کلاسیک در بازار هنری جهانی را به نمایش گذاشتند.
مجموعهدار ایرانی که تابلویی از پابلو پیکاسو را در حراج کریستیز خریده بود، به دلیل ارائه نشدن اطلاعات کامل از مالک قبلی این اثر، از این حراجی شکایت کرد.
نمایشگاه گروهی «اَمُرداد» با آثاری از هنرمندان برگزیده یکی از مهمترین مقاصد گالریگردی پایتخت در آغاز شهریور ماه است؛ فرصت مناسب برای آغاز هنرمندانه آخرین ماه تابستان.
دبیر سی و دومین جشنواره هنرهای تجسمی جوان بر ضرورت تشکیل دبیرخانه دائم این رویداد تاکید کرد و گفت: حلقه مفقوده ما نبود ارتباط با هنرمندان برگزیده سالهای پیشین است که از آنها بیخبریم؛ در حالیکه برگزاری یک رویداد بهتنهایی نمیتواند جریانساز باشد و تنها در سایه حمایتهای مستمر با ایجاد فرصتهای تازه برای خلاقان جوان موثر است.
این هفت تابلو از آثار فرشچیان، نمونههایی روشن از چگونگی بازتاب اندیشههای دینی، فلسفی و ادبی در نگارگری معاصر ایران هستند و نشان میدهند که چگونه هنر میتواند زبان مشترک میان اسطوره و معنویت باشد.
از میان نسیمهای نرم و بوی عطر رنگهای بهاری، صدای آرام و گرم استاد محمود فرشچیان اکنون در قلب هنر ایران طنینانداز است؛ صدایی که با رفتنش از این جهان، هرگز خاموش نخواهد شد.
فرشچیان بنیانگذار مکتب خود در نقاشی ایرانی است. پایبند به شکل کلاسیک همراه با استفاده از تکنیکهای جدید برای توسعه دامنه نقاشی ایرانی.
محمود فرشچیان هنرمند پیشکسوت نگارگر و نقاش، سحرگاه امروز شنبه ۱۸ مرداد ۱۴۰۴ درگذشت.
استاد محمود فرشچیان، هنرمند مطرح نگارگری کشور، صبح امروز، ۱۸ مردادماه ۱۴۰۴ دار فانی را وداع گفت.
بیش از ۳۰ گالری هنری پایتخت همچون «اُ»،« اِو»،« شیرین»،«کاما»،«ویستا»،«شیدایی» و «ایوان» میزبان گالریگردان و علاقهمندان به هنرهای تجسمی میشوند تا در واپسین هفتههای مردادماه، مجموعهای متنوع از نمایشگاههای انفرادی و گروهی را به نمایش بگذارند.
محمود فرشچیان، نگارگر برجستۀ اصفهانی و از نامآورترین چهرههای هنر نگارگری ایران، به کما رفت.
نمایشگاه گروهی بینالمللی نقاشی «سالی۲» با حضور ۲۹ هنرمند به نمایشگاه گردانی میلاد خلفی از روز جمعه ۹ خرداد در سایت هنری آرتی و در صفحه گالری بین المللی فریدا افتتاح شد.
گفته میشود داوینچی برای مشهورترین اثر خود با نام «مونالیزا» بیش از ده سال زمان گذاشته است؛ منتقدان تلاش کردند به دلایل احتمالی این زمان طولانی پی ببرند که اولین مورد آشکار آن کمالگرایی نقاش عنوان میشود.
زندهیاد «ایران درودی» را میتوان نقاش بهار ایران زمین نامید، نقاشی که زیستی میان زمستان و بهار داشت و شکوفهها در بوم نقاشیاش عنصر تکرارشوندهای هستند که همچون تجربه زندگی این هنرمند بارها از دل یخبندانِ زمستان جان سالم به در میبرند و به گرمای خورشیدِ بهار سلام دوباره میدهند.
موزه هنرهای معاصر در زمره چند موزه بزرگ دنیا در هنر مدرن تلقی میشود. گنجینه این موزه دارای آثار متنوعی از هنرمندان ایرانی و جهانی است و درخواست برای دیدن آثار گنجینه همیشه وجود دارد و مردم دوست دارند بدانند در گنجینه موزه هنرهای معاصر چه خبر است.